Articles
Né en 1956, passionné depuis l’adolescence par l’aventure surréaliste, je n’ai jamais cessé de dessiner ou peindre, bien que ma carrière professionnelle se soit très tôt orientée vers le théâtre. En effet, comédien durant près de trente années au cours desquelles j’ai collaboré avec des metteurs en scène tels qu’Ariane Mnouchkine, Lucian pintilié, des chorégraphes, (Maurice Béjart, Alain Marty) et de nombreuses compagnies indépendantes, J’ai créé moi-même plusieurs mises en scène ainsi que mes propres scénographies.
A partir de1999, la sculpture a pris sa place au même titre que la création scénique pour s’imposer à part entière depuis2007.
Préoccupé d’un art populaire, accessible et néanmoins exigeant, influencé par les masques, et la statuaire africaine, très attentif à l’Art Brut et inspiré par les œuvres de Picasso, Julio Gonzales, César, David Smith ou Robert Jacobsen, j’ai développé un travail où l’assemblage, et les matériaux de récupération industriels ou domestiques ont pris une grande place.
Ce travail m’a permis de créer un espace à la fois ludique et subversif
(« Bricolismes -1999-2005 »)
Depuis 2005, la maitrise des techniques liées au travail du métal m’entraine vers une sculpture qui si elle conserve ses fondamentaux de récupération/ transformation d’objets pré-existants se détache des allusions anecdotiques pour aller vers une esthétique plus épurée, plus transposée.
Il n’en reste pas moins que pour moi, l’objet « assemblé », « bricolé » ou « intégré » dans une structure jouit d’une deuxième chance, d’un deuxième, un énième degré de sens. Il devient par la rencontre aléatoire ou la fusion dirigée, une matière proliférante de l’imaginaire, contenant quantité de significations nouvelles, de combinaisons organiques inattendues, susceptibles de redonner la vie, une (des) histoire(s) à ce qui était jusqu’alors considéré comme déchu, obsolète, et qui accède peut-être par ces opérations de transformation à une valeur totémique contemporaine.
« Les objets ne finissent jamais ; ils s’intersectent avec d’innombrables combinaisons de sympathie et d’innombrables chocs d’aversion. »
Umberto Boccioni- 1912- (sculpteur)
Expositions diverses :
Studio Albatros (Montreuil-93) 21-29 septembre 2002
Ateliers portes ouvertes de Montreuil octobre 2002
Exposition individuelle : Atelier du Plateau Paris 20eme mars 2003
Exposition collective « Les artistes du 206 » Montreuil mars 2004
Exposition collective « Mai des créateurs » Centre culturel Aragon-Triolet d’Orly (94)
Exposition à « La Guillotine » en compagnie de Christine Buri-Hersher (plasticienne) et
Portes ouvertes octobre 2004 (Montreuil)
Portes ouvertes ateliers d’artistes de Montreuil 2005 et 2006
Exposition individuelle Centre culturel Aragon-Triolet d’Orly novembre 2006
Exposition individuelle à « L’art prend l’R » Mauvezin (32) mai 2006
Exposition individuelle Espace culturel du Centre Leclerc de Rezé (44) juillet 2007
Grand Marché d’Art Contemporain de Chatou septembre 2007
Portes ouvertes de Montreuil 2007 et suivantes jusqu’aujourd’hui – 2013-
Galerie Art-présent Paris 3eme mars 2008
Rencontre des Arts Mers sur Indre juillet 2008.
Galerie Thuillier Paris 3eme septembre 2008.
Galerie Parisienne Paris 11eme Janvier 2009
Nuit des musées Enghien les bains 2011
Festival du cirque contemporain (coop 2R2C /Paris Label) octobre 2011
Installation monumentale pelouse de reuilly « Philémon et Baucis »
Galerie « Anti-reflets » Nantes mai 2012
Exposition individuelle « le cabinet de curiosité du Tireur Occidental » au Théâtre Lucernaire (centre national d’art et d’essai)
3 février-27 avril 2014
Exposition collective « Couleur Métal » au « Ferry »
Palaiseau (91) du 16 au 30 mai 2014
Expo Art shop Carroussel du Louvre Paris 2016
Exposition individuelle à « L’Escalier » espace d’art à Montreuil février 2016
Exposition « Vouloir-Souhaiter « décembre 2017 Montreuil ;
Exposition « partir » Conseil des artistes plasticiens à l’Office galerie éphémère de Montreuil (février- mars 2018).
Exposition individuelle au centre culturel « La Courée » Collégien ( 2019)
